【本文为蔡正东吉他俱乐部课堂笔录】
今天我作为一个吉他手，我来讲一下音乐的基础知识，这个很重要。
我有很多学生去伯克利学习的时候，实际他们不是在学习技术，而是更多的学习乐理知识、音乐理念还有乐理的深造。
我先给大家做一个简介。我自己作为一个理工科的学生，如果乐理知识是10的话，我认为我已经学到了9。然后演奏的水平如果是10的话，我大概是7。也就是我现在的演奏水平达不到我现在的乐理水平。然后因为年龄的限制以及起步晚，演奏水平要想达到9的话还比较难。所以我现在更希望你们这些年轻的乐手，能达到演奏水平与乐理水平相对等的这种境界。
我们从事艺术行业，有件事很重要，大家先理解。艺术就是一种夸张的表现，如果你表现出来的是3，人家可能只能感受到1。你表现的是8，人家能感受到5。你表现的是10，人家能感受到7。那么如果你表现到15，也就是超过你的能力了，人家能感受到8、9。
所以我们在乐理上要更精尽一点，乐理就是指导方向的意思。乐理学习的越好，你越能理解吉他作为一种和声旋律乐器，怎么把和声概念和旋律结合在一起。为什么像贝多芬他们都说，吉他就像一个小的交响乐队，道理就在这。当然我们说的乐理知识是吉他作为乐器的一种，来解释乐理知识。而且我学完这个乐理知识后，大家可以再钢琴上尝试。其他的像笙管笛箫，或是铜管和木管，这都需要练习的，但是你在钢琴上一按就能按出来。
我去教小孩弹钢琴的时候特别有意思。当他们吉他学到一定阶段的时候，教他们弹钢琴，大概一天就能弹会一首歌。很简单的，比如1645。他们乐理知识已经很好了，道理是一样的。但是变到别的调弹，这个要练。起码C调你有一个变调的东西，你完全用C手型弹，这个一天就能弹会。
我现在开了一个制作的群，一个指弹的群，还有一个乐理知识的群。我觉得乐理知识是制作和指弹的基础，包括你作为一个吉他手做solo也是一样的。乐理知识就像一个人的文化积淀一样，你的文化积淀越深，以后走的路越长。所以我们这个乐理知识的概念和肢体要统一，统一了才能理解我编曲的概念，才能理解我弹吉他的概念。
其实在古希腊的时候基本大部分的音乐家都是数学家，所以希望大家能有一个清晰的思维，数学要好一点。我们在学习乐理的时候，实际大部分的时候还是要算的。这算也有很多种方法，我先说一个小的技巧。比如说调号，这是很简单的事。我有一个学生才9岁，他去考英皇的时候，老师也跟他说不太清楚调号怎么算。
那么我今天先给大家讲一个小的技巧。几个升号是什么调，这对于许多同学来说都是非常复杂的问题。大家应该都听过四度圈和五度圈，它是有个规律的。
它往右边走，也就是顺时针的话是五度圈。逆时针的话是四度圈。从C开始，顺时针往下，是属和弦；逆时针是下属和弦。这种基本的概念，大家还是应该要懂一些。那么四度圈和五度圈很简单。我们的一只手，五个指头代表五度圈，中间的指缝是四度圈。以大拇指为C调，从大拇指到尾指依次是：C\D\E\F\G，到了尾指就有一个升号，就是G调。然后再从尾指回到大拇指，依次是：G\A\B\C\D，到了大拇指就是D调，两个升号。然后以此类推再返回，到尾指就是A大调，三个升号。再返回，到大拇指是E大调，四个升号。
到四个升号就可以了。弹吉他演奏，特别像蓝调、摇滚乐中，你要看升降号的谱子基本弹不出来。弹得时候听力是第一位，但是这些了解是必须要了解的。那么降号用指缝来算也是跟上面的方法是一样的。这个很简单，非常直接。不需要死记硬背，咱数就可以了。但是具体升了什么音降了什么音，咱们今天第一堂课先不说，以后咱们可以列表。这个不是我说一句大家就能会的事情，得做作业。
对于音的排列，我们有个叫做教会音阶（中古调式）的东西。什么意思呢？就是大调的音阶体系。正常的时候我们按十二平均律来说，C大调就是do\re\mi\fa\sol\ls\si\do。咱们可以有两种唱法，一个是唱唱名，就是上面这个。还有一个就是唱音名，也就是C\D\E\F\G\A\B\C。
教会音阶我们一般叫十二平均律，我们在整个自然音阶里的还有半音，一共有十二个音。它就把这十二个音的音级给分开了。我们大部分都是用十二平均律，实际上音乐的规律是早就存在的，而我们只是发现音乐的规律罢了。我们人为的把它规律成这样的，这样比较科学。但是有一些音乐不是这样的，比如说印度音乐会出现四分之一音高这种情况，它还有好多分的特别细的情况。
所以我们按照大的级数分，除了唱名和音名，还有一种写法。拿C调举例。唱名是do\re\mi\fa\sol\la\si\do。音名是C\D\E\F\G\A\B\C。那么第三种写法是用罗马数字表示Ⅰ\Ⅱ\Ⅲ\Ⅳ\Ⅴ\Ⅵ\Ⅶ\Ⅷ，但是罗马数字比较复杂难记。咱们就简化用阿拉伯数字1\2\3\4\5\6\7\8，这样比较直观理解。这里的数字不是表示唱名，而是表示每个音与第一个音之间的关系。像是D（2）到C（1）是大二度的关系，E（3）到C（1）是大三度的关系，以此类推。这个概念非常的重要，大家一定要先把这个概念理清楚。
那么级数还分大小，像do到升do是两个音，但一般我会把升do写成降re，这样就能明显的区分两个音。所以do到降re就是降二度，也就是小二度。那么do到re有两个半音，就是大二度。关于度数的算法，有一个很有意思的方法。这里有一个公式：a+b=9。意思就是，do到mi是大三度，倒过来mi到上面的do是六度。那么是大六还是小六呢？我们可以把do到mi的大三度算作为a，那么b就是9-3=6。前面是大三度的话，后面就是小六度。do到升fa是增四度，那么升fa到上面的do就一定是减五度。
我们今天讲的教会音阶就是：我们把每个音为起始音，建立一个八度音阶，就会产生七个音阶。do-do\re-re\mi-mi\fa-fa\sol-sol\la-la\si-si。那么这七个音阶有专属的名字，依次是伊奥尼亚、多利亚、弗利几亚、利底亚、混合利第亚、爱奥里亚、洛克里亚。
我们现在拿多利亚调式来说，D\E\F\G\A\B\C\D。现在把D看成一级，E对D来说是二级，F对D来说是三级，但是是小三。那么以此类推，这个音阶我们用第三种写法就是12b3456b7。
都可以以此类推。D在C调里是二级，在F调里是六级，在降B调里是三级，大家要理解这件事。我拿一个大家都理解的大例子来说，说五级音阶吧，G\A\B\C\D\E\F\G。以G为根音来说，A到G是打二度关系；B到G是大三度关系，这个大家要算的。C到下面的G是四度，D到G是五度。E到G是大六度，F到G是小七度。所以这就变成123456b7。以一级、四级和五级开始的音阶都是大和弦音阶，do-mi-sol，fa-la-do，sol-si-re。那么二级、三级和六级都是小和弦音阶，re-fa-la，mi-sol-si，la-do-mi。这个是在C调上来说，不带升降音的。
再次声明一下，我们第三种写法的数字，是代表度数。跟唱的音和简谱没有任何关系。那么实际在爵士乐里是什么概念呢？是这样的，咱们先理解。比如说我们看到一个C和弦，你光看到这个C和弦是不能给它定调的。它有可能是C大调的一级，有可能是G大调的四级，也可能是F大调的五级。如果看到一个F和弦，它可能是C大调的四级，可能是降B大调的五级，有可能是F大调的一级。所以每一个和弦，基本都有三条音阶。
我自己理解这个东西，花了很长的时间。在我理解通了之后，我在音乐上就无障碍了。我今天先跟大家分享一点，后面我们慢慢说。我今天讲了二级音阶和五级音阶是怎么排列的，大家要尝试一下将其他级数的音阶排列出来。如果写不了这么多，写一条也可以。要先理解，理解了才能继续说这个事。包括以后的替代概念，怎么弹，这个才能弄明白。
为什么我会说那种固定的首调概念，是因为在我这我说的固定的首调概念就是级数的概念。我脑子里的旋律是一件事，我理解它的弹法又是一件事，这两件事同时存在。这个比较难，不是每个人都学得会的，但是我尽量以最简单的方式告诉大家。我们一定要花时间把这个弄明白，才能大步向前走。
今天主要要理解的是：在C调里，简谱（数字）代表的不一定是唱的音高，它还可以代表的是度数关系。大家一定要理解这个，这个不理解的话，爵士乐是学不来的。
蔡正东老师课程
文章来源: 哎呀音乐
