1.听。

学习一首乐曲的第一步永远都是不是直接拿起乐器演奏，而是寻找并熟悉不同大师演奏的经典版本。听歌手，萨克斯手，小号手，钢琴手，吉他手演奏的版本，熟悉乐曲的旋律。

2.熟悉乐曲的长度，曲式。

布鲁斯一般为12小节；很多标准曲是32小节；Monk,Wayne Shorter等作曲家也经常有不规则长度的乐曲。这首曲子的格式是什么？是AAB?(Autumn Leaves)；AABA?(Rhythm Change)；完全不同的四个段落ABCD?(All The Things You Are)；或仅仅有一个段落？(Blue In Green)

3.学习乐曲的旋律。

旋律永远是组成一首曲子最重要的元素。在乐器的不同八度上演奏这条旋律。如果这首乐曲有歌词，你也应该花一些时间去学习它。我发现美国的乐手们只要知道一首标准曲，就一定知道他们的歌词，因为歌词会更好得帮助你表达旋律中的要素。

4.学习乐曲的和声。

虽然市面上有大量的乐谱提供，但学习乐曲和声的最好方法还是去扒经典录音。学习爵士的朋友们一定都知道Realbook上有太多滑稽的错误。所以永远都要相信自己的耳朵，而不是写好的谱子。

5.分析在即兴演奏时应该使用的音阶。

每个和弦都有各自适合的音阶用来即兴演奏，因为篇幅限制就不在这篇文章内多做解释。但在学习时应该明确这些音阶/和弦的使用法则，先提取这些音阶中重要的音把每个和弦连接起来。(伴奏乐曲:钢琴，吉他，颤音琴等也应学习演奏每一个和弦)

6.采谱。

每一首爵士标准曲在爵士乐历史上都被无数大师演绎过。选择你喜欢的版本，将大师的即兴Solo扒下来。在自己的乐器上练熟后，模仿大师的语气、断句，跟着原版一起演奏，然后提取大师的Solo里有意思的想法，用在自己的Solo里。试着去扒和自己不同乐曲的大师Solo---如果你是萨克斯手，去学习一个Herbie Hancock的Solo；如果你是吉他手，去扒Miles Davis的Solo。