相信这是很多朋友在弹琴过程中都会遇到的一个问题，但实际这个问题没有那么复杂，只要注意一下几个小点就好了。

1.延伸音的使用
2.和弦的修饰
3.和弦替代
4.节奏运用

关于延伸音的使用，就是多使七和弦或者九和弦来换取原来的三和弦。因为和弦根音和三音不变，所以和弦的性质是没有改变的。只是多加入的一些延伸音，使得和弦的色彩更加鲜明。而当一个音离主音越远，他们两个音的关系就越不稳定，色彩就更加强烈，而且音越多内部结构的音程对比就多了，色彩也就越多。比如C和Cmaj7就差了一个B音，在Cmaj7上多的B距离C是7度，但是两个和弦根音和三音一致，所以在C和弦上亦可以使用Cmaj7。

在和弦的修饰这里呢，我们可以利用低半音或者高半音的和弦来滑进目标和弦，这个在很多的布鲁斯音乐中能看到；或者是利用根音的运动如五度或者是小二度构造属于自己的walkingbass；又或者拆分和弦，把和弦音组成一段riff；又再或者可以使用不同把位的和弦和使用转位和弦，因为修饰可以有很多种方法，在这方面大家可以平时多听听别人的伴奏是怎么弹的，学习起来用到自己的演奏中去。

和弦替代这一块呢，最基础的就是和弦功能一致的可以相互替换。或者说两个和弦有大部分音一致的可以替换。其中1级与3级替换、2级与4级替换、3级与5级替换、4级与6级替换、5级与7级替换。隔一级和弦进行替换，因为他们都是只有一个音的差别，并且能出现延伸音的色彩。举例：Cmaj7（1357）替换成Em7（3572），此时bass演奏Em7的根音，和声进行改变，新的和弦色彩出现，但是由于1级和3级都是主音和弦功能，不会有冲突。如果是bass继续演奏Cmaj7根音，吉他演奏则会变成省略根音的Cmaj9，加大和弦色彩。

 节奏的运用，就是多实用不同的节奏类型，把不同的节拍组合在一起，多用运用空拍，给其他乐器留出空间，多掌握不同风格的节奏运用，好比巴萨诺瓦的切分和先行、雷鬼的反拍、布鲁斯的shuffle、爵士的swing等等。

笔录整理：小州州是男神

Tommy Ho课程
http://www.iyamusic.com/course/71